ART FUTURA CHILE 2011

El Festival español, que inició hace cuatro años su expansión a Sudamérica, incorporando versiones en Buenos Aires, se desarrolla este año en Chile, organizado en conjunto con el área Arte y Tecnología del Centro Cultural Palacio La Moneda. El programa audiovisual reúne a los más destacados creadores internacionales en los ámbitos de la animación, arte digital y video
clip, entre otros géneros.

23 de Noviembre
10: 00 a 19:00 horas
Sala de Cine
Nivel -2
Centro Cultural Palacio La Moneda
ENTRADA LIBERADA

Ampliando su espacio de intercambio y encuentro para artistas y estudios independientes dedicados a la creatividad digital, el Festival Art Futura, evento pionero en este ámbito, nacido en Barcelona, España, en 1990, y que ya se ha realizado en distintas ciudades españolas se extiende a Sudamérica. Este año tiene lugar su cuarta versión en Argentina y su primera versión en Santiago, organizada en conjunto con el área Arte y Tecnología del Centro Cultural Palacio La Moneda, donde se presentarán trabajos audiovisuales de los más destacados creadores del mundo en los ámbitos de nuevos medios, animación 3D, motion graphics y video clips, entre otros. El programa se exhibe también en más de 12 ciudades españolas, entre ellas Barcelona, Madrid, Bilbao, Palma de Mallorca, Segovia y Tenerife.

PROGRAMACION ART FUTURA 23 DE NOVIEMBRE 2011

CENTRO CULTURAL PALACIO LA MONEDA

10:00 hs PressPausePlay (1:20 hs)

“Press, Pause, Play” es un film sobre la importancia de los nuevos medios en la música, el arte y el diseño, incluyendo entrevistas con algunos de los más influyentes creadores de la era digital. La revolución digital de la última década ha disparado el talento de una forma sin precedentes, generando una nueva creatividad. Pero, ¿esto significa que una cultura democratizada genera mejores expresiones de arte, cine, música y literatura? ¿O el talento se pierde en ese vasto océano digital de la cultura de masas? PressPausePlay contiene entrevistas con creadores como Moby, Bill Drummond (KLF), Sean Parker (Napster), Amy Philips (Pitchfork), Anne Hilde Neset (The Wire magazine) y Christopher Weingarten (Rolling Stone).

Trailer http://www.youtube.com/watch?v=MterbpYTyjM

11:30 Futura Graphics (1 hora)

Futura Graphics incluye las piezas más destacadas del motion graphics y la creación digital recientes. Cada pieza es un alarde de dirección de arte y en todas ellas hay una intención de experimentar con el lenguaje, la estética o la técnica. En su conjunto, forman un laboratorio visual, en ocasiones propiciado por un encargo (publicidad, videoclips, grafismos televisivos), y en otras por una idea personal producida de forma independiente.

La muestra reúne a autores acostumbrados a orbitar entre dos territorios: el del encargo y el de la creación independiente. Todos ellos toman de su experiencia comercial la precisión y el virtuosismo técnico que exige el mercado y de su condición de artistas, la sensibilidad e imaginación que requiere toda creación. Se incluyen trabajos de David O’Reilly, Rusell Weekes, Chris Milk, Olivier Babinet, Sergio Saleh, Dvein y otros.

12 :30 Mapping the Mappings (30 min)

Desde hace varios años las proyecciones comúnmente denominadas “mappings” han entrado en nuestros espacios públicos y en nuestras vidas. Con la ayuda de las nuevas tecnologías, una nueva generación de creadores utilizan los sistemas de proyección para generar espacios comunes multi-sensoriales y experiencias de alta intensidad. Esta selección incluye los mejores trabajos recientes de Seeper, 1024 Architecture, Urban Screen y Darkfejzr.

13:00 Rosto – Monster of Nix (30 min)

The Monster of Nix es la nueva obra de animación digital del diseñador, realizador y músico Rosto. Su singular estilo y su sólido trabajo en cortometrajes y videoclips lo sitúan entre uno de los más reconocidos (y reconocibles) animadores contemporáneos europeos.  A lo largo del tiempo, Rosto ha ido evolucionando desde un acercamiento gráfico a la animación a un ámbito más cinematográfico en el que reconoce la influencia de David Lynch. The Monster of Nix, cuenta en el reparto con las voces de Tom Waits y Terry Gilliam y música de The Residents. Trailer http://www.youtube.com/watch?v=eJbMufI4xEg

13:30 Retrospectiva Canadá (1 hora)

Creadores de videoclips para grupos como Scissors Sisters, White Lies, Two Door Cinema Club y Oh Land, los barceloneses Canadá – Nicolás Méndez, Luis Cerveró y Lope Serrano– son probablemente los realizadores de videoclips y publicidad más internacionales del momento. Sueños, fantasías, estigmas y sensualidad se mezclan en esta selección de lo mejor de su trabajo. Video clip White Lies – Holy Ghost http://vimeo.com/28009811

14:30 Segmento Argento

Creado por Artfutura Buenos Aires, este segmento presenta una selección de lo mejor en animación, 3D, motion graphics y videoclips de la escena argentina, proyectándose como una muestra que aglutine a los artistas latinoamericanos y se constituye en un espacio de intercambio y referencia para estudios que están realizando trabajos independientes de nivel internacional.

16:00 Artfutura Show (1hora)

Selección comisariada de las mejores piezas de animación 3D producidas en el mundo durante el último año. Incluyendo trabajos de Alister Lockhart, Damian Nenow, Tolga Ari, Markus Wagner y las dos obras más premiadas en los festivales del 2011: “Flamingo Pride” de Tomer Eshed y “Paths of Hate “ de Damian Nenow / Platige Image. Trailer Paths of Hate http://www.youtube.com/watch?v=gk5yM11AyYg

17:00 Music Video Showcase by MECAL (1 hora)

En esta edición, ArtFutura ha invitado a Roberto Barrueco, director y fundador de Mecal, Festival Internacional de Cortometrajes de Ba7celona, a presentar una selección de vídeos que recogen algunas de las obras más creativas del último año en el entorno del videoclip. Su programa recorre las nuevas tendencias visuales, estéticas y gráficas del panorama internacional. Incluyendo trabajos de Scissors Sisters, Unkle, Moray McLaren, The Temper Trap, Massive Attack y Björk.

18:00 Connected (1:30 hs)

“Connected”, dirigida por Tiffany Shlain, es un fascinante documental  sobre las nuevas tecnologías y su incidencia en nuestras vidas. Una película personal con resonancia universal.  Shlain, fundadora de los premios Webby y co-fundadora de la Academia de Artes Digitales, es una de las pioneras originales de internet.

El film fue presentado por primera vez en la reciente edición de Sundance y se estrena comercialmente en Estados Unidos éste mismo Otoño. Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=ESVfGVQmk6Y